版画におけるジャポニスム

プロスペル＝アルフォンス･イサークは1870年にパリに移り住みます。彼は定期的に東洋美術商のサミュエル・ビングの店に出入りしていました。彼は日本芸術友の会に入会し、会のために月例夕食会の招待状を版画で制作しました。さらにパリ日仏学会にも加わります。日本美術はイサークの生涯に重要な意味を持っており、彼を日本の版画や骨董品のコレクションに向かわせただけでなく、芸術家としての経歴を方向付けました。染色と版画です。
彼は、200点に及ぶ版画（フランス国立図書館はその半数以上を所有しています）を、生涯最後の20年間に制作しました。日本の版画の影響は至る所に現れています。何よりも、日本の様式による多色刷り木版画の技法に顕著です。しかし同時に、採り上げた主題（多くの風景が広重から影響を受けています）、作品の判型、日本のグラフィック芸術特有の書法にも現れています。
イサークは、この版画技術の秘密を、彼の協力者である漆原(木虫)由次郎から学びました。二人の落款が揃って捺されている作品が多数あります。イサークはまた、彼と同様に日本美術友の会会員であったジュール・シャデルとも共同制作を行いました。1913年、イサークの優れた木版画の技術に注目した『美術と芸術』誌は、彼が自分で木を選びばれんでこすり印刷するまで、途中の顔料の準備や紙の選択も含め、制作の秘密を読者に見せることを依頼しました。

ジョルジュ・オリオール（1863−1938）

多才な芸術家であったジョルジュ・オリオールは、1880年代の初頭にアンリ･リヴィエールに出会います。彼らは「シャ・ノワール」においてキャバレーとレビューのプログラムやポスターを描いたり、あるいはレビューそのものに関わるなど、一緒に仕事をしました。リヴィエールはオリオールの非常に親しい友人となり、彼に日本風の木版画の技術と多色石板印刷の技法を教えました。
この二人の芸術家の共同作業によるプロジェクトは多数に及び、『エッフェル塔三十六景』（1902）もそのひとつです。オリオールの素描や版画にはジャポニスムとアール・ヌーボーの影響が色濃く、柔らかい線、植物紋様、繊細な色使いなどが特徴です。

ジュール・シャデル（1870−1941）

ジュール・シャデルは装飾美術学校を卒業した後、日本美術の愛好家で著名な宝飾作家であったアンリ・ヴェヴェールの下で仕事をします。彼はそこで20年過ごし、当時のパリにおける最も美しい日本の版画と骨董のコレクションのひとつを目にすることになります。
ラ・ボエシー通り59番のアトリエで、彼はアンリ･リヴィエールなど東洋美術の愛好家の面々と出会いました。彼は、1892年にジークフリート･ビングが創設し1905年以来ヴェヴェールが主催していた日本美術友の会の会員になります。彼はそこでプロスペル＝アルフォンス・イサークと友人になり、イサークから日本風の多色刷り木版画の技術を教わります。日本人版画家の漆原由次郎の助言もその技術の修得に役立ちました。シャデルは日本的なモチーフのみに拘泥せず、他にも様々なインスピレーションの源を追及した点に独創性があります。
フランス国立図書館の版画･写真部門に保存されているシャデルのコレクションは、その多くが彼の未亡人の寄贈（1942年）によるものです。

ポスターと広告