Michael Kenna

À propos du paysage : ressources sur le site de la BnF

 

Miniatures et estampes : le paysage dans l'art pictural

La naissance du paysage dans l'art pictural occidental

L'image du paysan dans le paysage rural semble naturelle ; pourtant, elle s'est créée peu à peu dans l'esprit des hommes au cours du Moyen Âge. Le paysan apparaît d'abord sans paysage... c'est celui des sculptures, des mosaïques et des vitraux des cathédrales, des enluminures, des ivoires et des émaux. Il s'active sur un fond neutre, abstrait. Le paysage, espace lentement conçu, structuré par l'artiste, vision mouvante au rythme de la civilisation, se développera ensuite.
La naissance du paysage
Feuilleter des miniatures
 

Dessins de la Renaissance

À une époque où, de part et d'autre des Alpes, la peinture de paysage s'affirmait comme un genre autonome, Patinir, que Dürer appréciait et qualifiait de "Gut Landschaftmaster" ("bon maître paysagiste"), en fit l'essentiel de son œuvre. Paysage imaginaire et merveilleux, proche encore de celui des primitifs, et cependant très innovateur par le traitement de l'espace, de la profondeur obtenue grâce aux plans successifs parallèles, de la perspective aérienne. Souvent, dans ses tableaux aux thèmes religieux, le paysage prend une dimension essentielle.
Dürer et les dessins allemands et flamands
Feuilleter des dessins de Dürer et l'école du nord
 

Quelques estampes de paysage de Rembrandt

Si Rembrandt s’est inspiré de la réalité – l’observation de la nature domine dans ses paysages –, il l’a toujours interprétée. Les paysages gravés de Rembrandt tendent essentiellement à suggérer des impressions, les particularités d’un instant, la sérénité, le bruit, le silence, le murmure du vent, le bruissement des feuillages, les effets du temps, l’humidité, la brume, le froid, la chaleur, la fraîcheur de l’ombre, tout ce qui ne peut être figuré concrètement.
Paysages et scènes de chasse
 

L'Art du jardin en Chine

Pénétrer dans un jardin chinois, c'est entrer dans la pensée chinoise et surtout dans la pensée taoïste. Le terme signifiant "paysage" est constitué de deux caractères : shan, montagne, et shui, eau, qui constituent les éléments essentiels de la peinture de paysage shanshui. Ces mêmes éléments, unis en d’infinies combinaisons, caractérisent le jardin traditionnel chinois dont ils structurent l'espace.
Yuanming Yuan, le jardin de la clarté parfaite
Vues remarquables du mont Hu
Quatre textes autour de l'art du jardin
Six textes autour du palais d'Été
 

L'Art du jardin en Perse

L'Islam est une civilisation née au bord du désert, d'où l'abondance des métaphores de fertilité végétale dans le Coran. Lianes, fleurs et branches se déploient à l'infini dans les motifs des tapis et des enluminures. Les tableaux s'inspirent des jardins persans qui émerveillèrent les visiteurs étrangers ou les envahisseurs arabes. La flore est cependant très irréaliste et les motifs sont souvent symboliques.
La flore et la faune dans les miniatures persanes
 

Estampes de paysage au Japon

Renouer avec la nature, écouter le rythme des saisons, admirer les fleurs de pruniers ou de cerisiers, goûter la fraîcheur du soir, contempler les premières neiges, ou surprendre l’envol des grues ou des oies sauvages.... conjuguant réalisme et spiritualité, observation directe et interprétation tout empreinte de shintoïsme et de bouddhisme, Hokusai et Hiroshige portent à sa perfection l’art du paysage dans l’estampe ukiyo-e.
L’avènement de l’estampe japonaise de paysage au XIXe siècle
Hokusai
Hiroshige
Feuilleter Les Trente-six vues du Mont Fuji
Feuilleter Les Cinquante-trois relais du Tôkaidô
 
 
 

Le paysage en photographie

Le voyage en Orient

Depuis 1839, date officielle de l’invention de la photographie, nombreux ont été les voyageurs photographes. La mode croissante du voyage, dont le chemin avait été montré par les armées napoléoniennes, par Chateaubriand, Champollion, les poètes romantiques, puis foulé par des curieux toujours plus nombreux jusqu’à la naissance d’un véritable tourisme moderne dans les années 1870 et 1880, a plus tard incité des photographes professionnels à s’installer sur place, pour y vendre aux voyageurs de passage des vues réalisées à leur intention, précédant ainsi de plusieurs dizaines d’années le commerce de la carte postale-souvenir.
L'Orient des photographes
 

Des paysages et des hommes : La Société de géographie

Par sa précision et sa fidélité, la photographie est l’outil indispensable des campagnes de préservation des monuments, des missions archéologiques et des relevés architecturaux. Elle est un instrument précieux pour les inventaires géographiques et la description des paysages. Elle permet de mesurer l’évolution des glaciers, de suivre les éruptions volcaniques, de répertorier les curiosités géologiques. Le photographe participe ainsi à ce mouvement général de collecte d’information, d’enregistrement et de classification dans tous les domaines du savoir, cette "passion pour l’inventaire", qui caractérise le XIXe siècle.
La passion de l'inventaire
 

Les photographes de Barbizon

La forêt fut longtemps considérée comme un repaire de bandits, l'antre de bêtes féroces, la demeure d'êtres maléfiques. On la traversait avec la crainte d'y mourir ou d'y subir quelque sortilège. Avec l'irruption de Jean-Jacques Rousseau et des Romantiques sur la scène littéraire, naît une nouvelle perception de la nature. La forêt garde son mystère mais elle devient lieu d'inspiration. C'est alors que la forêt de Fontainebleau devient un lieu de création et de promenade des plus recherchés. Un demi-millier d'épreuves environ seront réalisées de 1850 à 1880.
La forêt de Fontainebleau
 

La question des nuages

Les nuages ont fasciné les artistes du XIXe siècle. Instruments d'une symbolique sacrée, ils deviennent, dans les tableaux qui admettent le paysage, un des éléments de la représentation de la nature. La révolution romantique donne au paysage une place nouvelle et la photographie participe à ce mouvement dès son apparition. Les photographes en plein air, tout imprégnés d'une iconographie qui les avait ouverts aux beautés de la nature, disposaient a priori des moyens d'en restituer aisément les effets. Mais la reproduction photographique des ciels s'avéra de fait techniquement très complexe. Les photographes eurent donc recours à de nombreux procédés pour les figurer et le sujet devint l'objet d'une vive polémique.
Polémique autour des ciels
L'art du tirage
 

Territoires et vies

L’œuvre de Sebastião Salgado nous permet d’approcher photographiquement la question du territoire, la manière dont l’homme le crée ou dont il en est dessaisi, et les conséquences des actions qu’il effectue sur ce bien commun qu’est la nature. Le photographe a témoigné pendant près de trente ans des oscillations, des déséquilibres, voire des effondrements qui marquent pays et continents, qui les font évoluer, les mènent parfois au chaos.
Grandes fatigues de la terre
 

Regards sur le littoral

Créé en 1975, le Conservatoire du littoral, établissement public de l'État acquiert et protège les espaces fragiles et menacés du littoral. À ce jour, 70 100 ha, 800 km de rivages, seront transmis, intacts, aux générations futures. Depuis dix-neuf ans, des photographes créateurs choisissent les terrains du Conservatoire pour y parler librement de paysage. Le dialogue ainsi engagé avec les artistes constitue un élément irremplaçable de la mémoire des sites.
Figures du littoral
 
 
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